PL
  • PL
  • EN
  • ES
Szukaj
Szukaj
Panel użytkownika
Ulubione
Koszyk
Twój koszyk jest pusty.Nie wiesz od czego zacząć?Nasze wybory
Pamięć dobra, ale krótka? Stwórz listę ulubionych, aby niczego nie przegapić.Zobacz nowości

Zarządzaj zamówieniami, obserwuj ulubione i kupuj szybciej.

Zarejestruj sięZaloguj się
NowośćWyszukiwanie obrazem

Prześlij zdjęcie, zaznacz interesujący Cię obiekt i przeglądaj podobne przedmioty!

PL
  • PL
  • EN
  • ES
Szukaj
Szukaj
Panel użytkownika
Ulubione
Koszyk
Twój koszyk jest pusty.Nie wiesz od czego zacząć?Nasze wybory
Pamięć dobra, ale krótka? Stwórz listę ulubionych, aby niczego nie przegapić.Zobacz nowości

Zarządzaj zamówieniami, obserwuj ulubione i kupuj szybciej.

Zarejestruj sięZaloguj się
NowośćWyszukiwanie obrazem

Prześlij zdjęcie, zaznacz interesujący Cię obiekt i przeglądaj podobne przedmioty!

Szukasz czegoś, ale nie wiesz jak to ubrać w słowa?
Skorzystaj z wyszukiwania obrazem!
INSPIRACJE

Prezenty z pięciu dekad

Każdy lubi dostawać prezenty, zwłaszcza urodzinowe. Im bardziej wyjątkowe, tym bardziej cieszą oko. A gdyby taki podarek mógł dodatkowo przenosić w czasie?
Pięć lat minęło jak jeden dzień, można rzecz, że była to chwila. Piąte urodziny to już nie byle jaki jubileusz. Choć cały czas idziemy do przodu i z duchem czasu, dziś spoglądamy wstecz. Będąc w urodzinowym nastroju, prezentujemy się stylowo i przedstawiamy nasze pomysły na prezenty. Oto podróż przez pięć dekad. Zapraszamy na pokład.

Burzliwe lata 50.

Choć świat już odetchnął po minionej wojnie, to nadal trwał w wielu międzynarodowych konfliktach. O panowanie walczyły dwa mocarstwa: demokratyczne Stany Zjednoczone oraz komunistyczny Związek Radziecki. Pokaz tych sił przekładał się również na ważne aspekty ówczesnego życia: kulturę, modę i oczywiście design, który miał być funkcjonalny, praktyczny i ułatwiający codzienność. Świat poszukiwał nowego porządku i odnalazł go właśnie w designie. Otwarcie w Polsce, w 1950 roku jednego z pierwszych na świecie Instytutów Wzornictwa Przemysłowego, a także odwilż po śmierci Stalina w 1953 r. nadały szalone tempo rozwojowi polskiego designu. W tym właśnie okresie powstała jedna z ikon polskiego designu - fotel RM58, projektu Romana Modzelewskiego. Lata 50 to także czas najśmielszych projektów Le Corbusiera (np. LC-4, czy LC1).

Kosmiczne lata 60.

Kolejna dekada to ciąg dalszy rywalizacji dwóch światowych supermocarstw. Tym razem w wyścigu na księżyc. Szybki rozwój cywilizacyjny, który również zagościł w życiu codziennym wielu rodzin, to początek kosmicznej ery. Space Age to futurystyczne kształty, nowe materiały oraz kolory dotąd nieużywane w projektowaniu. W tym okresie nowe technologie znalazły swoje miejsce i szerokie zastosowanie, a ich panowanie przedłużyło się o kolejną dekadę. W 1962 roku na potrzeby Dolnośląskiej Fabryki Mebli w Świebodzicach, powstał projekt znanego już na całym świecie fotela - model 366 Józefa Chierowskiego. Lata 60 to także czas rozkwitu kariery  duńskiego projektanta, Vernera Pantona znanego z nietypowych zabaw formami gry kolorów i użyciu sprężystych form z tworzyw sztucznych ( np. ikoniczny gięte krzesło z tworzywa sztucznego).

Szalone lata 70.

Psychodeliczne, pełne różnorodności lata 70,  to czas w którym inne jaskrawe kolory, dziwaczne wzory i kosmiczny design święciły największy triumf. Radosny kicz rodem z hipisowskiej komuny przebojem wdarł się na salony. Przebojem w rytmie disco prosto ze Studia 54, w którym nikt nie bał się śmiałych eksperymentów z jaskrawymi kolorami czy niebanalną teksturą. To także czas zabawy z niekonwencjonalnymi materiałami, technikami wykończania mebli i oszałamiajacymi tapetami, które potrafiły dosłownie przyprawić o zawrót głowy. Aby go uspokoić wystarczyło wygodnie rozsiąść się w niecodziennym i kultowym już fotelu projektu Henrika Thor-Larsena - Ovalia Egg Chair.

Popowe lata 80.

Po szalonych latach 70 i roztańczonym flower power nadszedł czas rewolucje: estetyczne, kulturowe,  a nawet obyczajowe. To eklektyczna dekada, w której nie znajdziemy jednego spójnego nurtu, lecz ideę kontestacji totalitaryzmów wyrażającą się w muzyce, sztuce czy podejściu do projektowania. To czas narodzin amerykańskiego snu o wolności, a także masowej produkcji praktycznie wszystkie. Zachód podbija świat technologią, kolorami i pomysłami. Do wnętrz wkradają się nowinki techniczne oraz style rodem z katalogów, jednak trudno określić jeden trend, jednak widać wpływy kolorowych teledysków, gier wideo i “kanciastych” form. W tym czasie ożywają znane do dziś projekty Philippe'a Starcka, jak np. krzesła Costes, czy fotel  B64 Marcela Buerera.  

Buntownicze lata 90.

Upadek komunizmu w wielu krajach nadał ówczesnej cywilizacji nowego znaczenia. Postępujący kapitalizm pozwolił na wymianę myśli, towarów i kultury między wschodem a zachodem. To okres masowych produkcji na szeroką, światową skalę. Design, sztuka i dobra umysłowe stają się powszechne dla każdego i niezwykle popularne, a popkultura święci swoje triumfy. Jednocześnie każdy może wyrażać siebie w dowolny sposób, bez zamykania w ustalonym schemacie, czy formie. Zaś galopujący wręcz postęp technologiczny daje możliwość i wybór w doborze środków ekspresji. Dla wielu projektantów  oznaczało to też nieuniknioną konfrontację ze światowymi wyrobami i zdobyczami techniki oraz potrzebę wprowadzenia nowych umiejętności, jak sprawne zarządzanie, konkurencyjność, elastyczne dostosowywanie się do zmian oraz nowy model pracy (niezależne studio) i zastosowanie komputerów w procesie projektowym. W takim duchu powstały kultowe i znane siedziska: Felt Marka Neswona, czy S Toma Dixona.